From: Stepan Pachikov
Sent: Thursday, August 04, 2005 2:17 AM
To: allaZ
Subject: Lincoln Center Festival 2005
Аллочка, Лучшее - враг хорошего. Я уже столько раз не писал писем о своих впечатлениях в надежде, что выберу время написать подробно и хорошо (как Света!), а, в результате, не писал ничего. Из-за этого, в частности, я не описал свою поездку в Японию.
Итак - “был в балете я”. В попытке поднять мой культурный уровень, а также, чтобы выманить меня из Калифорнии, Света накупила билетов на Фестиваль в Линкольн-центре. На некоторые спектакли я не попал, так как не смог приехать, но в прошлый week-end Света на мне отыгралась. Сначала мы пошли на
Merce Cunningham Dance Company в Rose Theatre, который расположен в новом небоскребе Time Warner на площади имени Колумба
(59th street & Columbus Ave это юго-западный угол Центрального Парка - 59th street & Columbus Ave), примерно в 20 минутах ходьбы от нашего дома; там, кстати, - то есть, в этом небоскребе - есть отменный ресторан под названием Cafe Gray. Он расположен в зале с чудесным видом на Центральный Парк и площадь Колумба ( которую недавно переделали очень сильно, украсив ее фонтанами), но посетители этим видом насладиться не могут, так как дизайнер разместил между посетителями и окном открытого типа кухню, - это когда ты видишь всех поваров и чем они занимаются, - так что видом наслаждаются только повара. Я, как-то, пытался выяснить у метрдотеля чем, мол, мотивировано это решение, и получил ответ типа: “посетитель должен наслаждаться пищей, а не видом”… Вот ты сейчас думаешь: Степа хотел писать о балете, жаловался, что у него нет времени писать подробнее, а сам пишет о каком-то ресторане. Алла, лучше бы я пошел в этот ресторан! Деньги - те же, а удовольствия я получил бы в 10 раз больше.
Балет назывался Ocean. Концепцию балета придумал Джон Кейдж
со своим подругом Каннингхеймом. Идея в том, что танцоры танцуют (балетят) в круге, вокруг них сидят зрители, а вокруг зрителей стоит 112 музыкантов, которые играют без нот и дирижера. Зато музык - две! Одна - живая, ее играют те, что стоят в круге вокруг зрителей, а другая - электронная. Электронную исполняли четыре мужика с ноутбуками, сидя тут же на сцене, двигая мышками и нажимая на клавиши. Живая музыка была неплохой - ее написал Andrew Culver, а электронная - разные шумы океана: трущиеся льды, сонары, дельфины, etc. - честно говоря, никому не мешала, а, даже, что-то добавляла; ее сочинил David Tudor. Я, прочитав программку, был в предвкушении. Начались танцы. Описать их очень просто: представь пятилетнего Диму, который вбегает к тебе на кухню в Теплом Стане со словами: “Мама, посмотри, как я прыгаю!”, при этом размахивает руками, прыгая то на одной ноге, то на другой, а то сразу на обеих. Больше про балет сказать нечего не могу.
На другой день Света уже рисковала меньше, так как отправила меня на
Random Dance,
который видела за пару дней до этого. Random Dance это труппа из Лондона. Танцевали они балет по названием AtaXia. Как было написано в программке, McGregor - балетмейстер - в 2003 году был стажером-исследователем на факультете экспериментальной психологии в Кембриджском Университете. Идея балета возникла как результат его шестимесячных исследований взаимодействия мозга и тела. “У танцоров лучше всех развита система координации мозг-тело и Мак-Грегор загорелся идеей красоты и энергии неврологических нарушений”. Надо честно признать - это ему удалось. Эмиль Якупов, который, тоже попал на этот спектакль, может подтвердить. Совершенно современный и совершенно замечательный балет был, кроме того, исполнен блестящими танцорами. Просто блестящими!
Музыка Майкла Гордона, которую исполнял полуэлектронных состав под названием Icebreaker, сначала мне не понравилась, - очень электронно ритмичная, в стиле бум-бум-бум-бум - но затем балет меня с ней примирил. (Если ты пойдешь по линку AtaXia Video и дождешься загрузки 6-ти мегабайтного файла и, если у тебя есть какой-нибудь софт для проигрывания видео-клипов, то есть, что нибудь типа Media Player или QuickTime - оба можно загрузить и установить бесплатно, то можешь это увидеть в некотором приближении).
Итак, со счетом 1:1 я приготовился идти на следующий день, в компании Эмиля, Светы и Ксюши на
Shen Wei Dance Arts 
Света с Ксюшей шли по второму разу, так что риск был небольшим. Надо было закрепить успех, или, пользуясь понятным каждому бейсбольным термином: “to take the second base”. На самом деле, это был не second base, это был - Home Run! (Home Run - это когда игрок с битой отбивает мяч так далеко вперед, что он перелетает поле и попадает на трибуны, что дает этому игроку и всем тем его сотоварищам, кто в этом момент стоял на одном из трех base, возможность не спешна обежать весь круг, то есть первый, второй и третий base и оказаться на четвертом, главном base, который называется Home). Ты скажешь Алла: “Ну, хорошо, Степа, ты объяснил при чем там был ресторан; но бейсбол здесь при чем?” Отвечаю: если бы у меня были билеты на бейсбольный финал Red Socks против New York Yankees по 4000 долларов за билет (при покупке с рук, а иначе их не купить), то я бы их отдал, чтобы еще раз пойти на любой балет Shen Wei.
Шен Вэй показал две вещи: Near The Terrace, Part I и абсолютно новую вещь Map (как ни искал на интернете, но найти хорошей фотографии не смог; помещаю то, что я снял своим телефоном
.

Попробую описать это, но уже в следующем письме. Уже третий час ночи, а мне еще писать про ужасный, шестичасовый французский (Алла, я знаю, что ты живешь во Франции, но, как говорится, Платон мне друг, но…) спектакль
Thertre du Soleil
по названием Le Dernier Caravanserail (Odyssees); но с этим я легко справлюсь, так как я сбежал в первый же перерыв, оставив Свету и Ксюшу одних. Представь очень плохого подражателя Любимова, который насмотревшись его спектаклей и потрясенный всякими “находками”, типа мотающегося по всей сцене занавеса, решил, что главное в спектакле - это находки, и для этого поставил всех актеров и весь реквизит на тележки - типа тех, на которых перевозят мебель, небольшая площадка на четырех колесах, которые могут повернуться в любом направлении, - этим олицетворяя отсутствие у персонажей корней, своей земли, а что бы они все могли передвигаться по сцене, другие актеры - шестерки - их все время туда-сюда, туда-сюда катали. Ужас! Куда смотрит ваше министерство культуры. Хотя, я - не прав! Спектакль в лучших традициях бюрократической культуры явно сделан по заказу какого-нибудь министерства. Очень правильный, левый, ультра-либеральный политически корректный пьес.
Кроме того, мне очень хочется рассказать в каком восторге я был от пьесы
Yukio Mishima “Sotoba Komachi”
из цикла Modern Noh Plays в постановке Yukio Ninagawa.
Но это требует вдохновения! Если я не соберусь, то попрошу Свету. Если и она не соберется, то прочти рецензию в Нью Йорк таймс - Mishima in NYT Я сам ее не читал, но видел, что там есть фотографии из тех двух спектаклей, что мы посмотрели; второй назывался Yoroboshi. Тоже очень хороший спектакль, но я был так оглушен первым, что смотреть второй мне было, вначале, нечем. Потом и второй мне понравился.
Пока,
Stepan
PS: извини, но сил перечитывать текст и править ашипки нет никаких… Вон, я смотрю, Гена Грановский уже проснулся в Нью-Йорке, так как они улетают в Японию сегодня. Счастливого пути!